“Seria màgica”: Eugènia Balcells proposa una presentació virtual a Sixena com a solució al conflicte
Un matí de divendres a tocar de la revetlla de Sant Joan, el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC) sembla aparentment tranquil, un equipament funcionant amb normalitat, com ha de ser. L’aparcament del museu és ple d’autocars de turistes, que entren al museu i abans o després admiren les vistes privilegiades de Barcelona que s’ofereixen des del Palau Nacional. Els qui vénen amb cotxe es queixen que el parquímetre de la zona blava no va i se senten obligats (i no ho estan) a instal·lar-se l’app per pagar i evitar la multa. I la calor és ben viva.
Dins el museu, tot al seu lloc, també. Aquest divendres del solstici d’estiu, és un dia especial en termes artístics per al MNAC, perquè al vespre s’inaugura la instal·lació multimèdia de l’artista Eugènia Balcells a la Sala Oval Des del centre, una estructura imponent d’alumini i teixits hologràfics (de 8,5 metres d’altura i 17 metres de diàmetre), en forma d’un gran ull, que canvia de colors segons la llum i que embolcalla i protegeix l’obra From The Center, composta per dotze vídeos que Balcells va realitzar a Nova York durant els anys 1980 i 1982.
Però dins d’aquesta dinàmica aparentment lògica, de normalitat del museu, de cadència gairebé estival, es palpa també un cert nerviosisme, malestar, inquietud, entre els membres de l’equip, tan aviat com es pronuncia la paraula Sixena: situació de crisi, en plena batalla, sensació de solitud… La conferència de premsa preparada havia de comptar amb el director del museu, Pepe Serra, però ja avisen que no podrà baixar, que es troba immers en el tema de Sixena. Que li serà impossible.
La sala de les pintures murals de Sixena sembla aliena al conflicte i al perill en què es troba, tot i que, d’ençà que es va fer pública la sentència del Suprem, les pintures han estat el centre d’interès de molts visitants. Sota els arcs es fa difícil no preguntar-se com es poden traslladar les pintures sense malmetre-les. La impossibilitat s’imposa.
Per tot plegat, demanem a Eugènia Balcells quina posició té respecte de la sentència del trasllat de les pintures murals de Sixena. L’artista es deixa anar: “Em sap molt de greu que la instal·lació coincideixi amb aquesta situació. Aquest conflicte em sembla una pèrdua de temps dels humans. La guerra va ser real, tot el que ha passat és real. Que es quedin aquí les pintures, que estan perfectes, i ja està. A banda, que es podria fer una cosa interessantíssima en el lloc d’origen, amb una presentació virtual, màgica. Si jo la fes, seria màgica. I si vols veure les pintures originals, véns aquí, com es fa a tots els museus, com quan vas a Berlín a veure el fris de Pèrgam. Bé que l’he de veure allà. Per què? Perquè jo visc dins la història. No visc en un món abstracte, on cada cosa ha de ser on és. Aquest patrimoni s’ha salvat. Aquestes pintures, si s’haguessin quedat allà, potser ja no les tindríem.”
Continua Balcells: “És el de sempre, és aquesta cosa humana, política, de l’això és meu i no ho tinc! No, no és de ningú, és de la humanitat i ha acabat al MNAC. Doncs celebra que va començar a casa teva i ja està. Em sembla que és utilitzar l’energia humana molt malament. Aquesta és la meva opinió, que va molt més enllà de la política.”
Des del centre i en diàleg
La proposta Des del centre, d’Eugènia Balcells, conté la instal·lació multimèdia From The Center nascuda a Nova York entre el 1980 i el 1982, formada per dotze canals de vídeo, amb un muntatge sonor que va crear el músic i pioner del so Peter Van Riper (1942-1998). Aquests vídeos es troben dins d’una estructura desmuntable que s’ha creat per contenir-los i exposar-los a la Sala Oval del MNAC; una estructura desmuntable que, els anys a venir, es podrà exposar en altres espais museístics i també és pensada per mostrar-se al nou edifici d’ampliació del museu, previst per al 2029.
La instal·lació, que es complementa amb un vídeo que es pot veure a la sala annexa de la Sala Oval on Balcells explica el projecte i una sèrie d’activitats, té dos curadors, Eulàlia Bosch, que col·labora amb Eugènia Balcells d’ençà dels anys noranta del segle XX, i Àlex Mitrani, conservador de l’àrea d’art contemporani del museu. La proposta es podrà veure fins l’11 de setembre d’enguany.
La gran cúpula de teixits hologràfics de la instal·lació ‘Des del centre’, d’Eugènia Balsells, al MNAC.
La peça ingressa al MNAC, però l’ha adquirida la Generalitat i forma part de la Col·lecció Nacional d’Art Contemporani. D’un temps ençà, les fronteres cronològiques imposades fa dècades que marcaven els límits dels anys quaranta per al MNAC i tota la segona meitat del segle XX en endavant per al Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) s’han trencat, fins al punt que una peça com aquesta d’Eugènia Balcells ha arribat al MNAC i es considera clau. No és la primera, ni la primera proposta que fa dialogar els artistes contemporanis amb l’art antic. Abans que Balcells, han creat una peça per a la Sala Oval del MNAC Francesc Torres, Antoni Miralda i Laia Estruch. Però aquesta relació va més enllà. Per exemple, l’exposició temporal “Zurbarán (sobre)natural”, que s’acabarà ara, el 29 de juny, fa dialogar el pintor del segle d’Or espanyol amb artistes com Antoni Llena, Antoni Tàpies, Antoni Catany, Eulàlia Valldosera, Alfons Borrell, Aurèlia Muñoz, Marta Povo…
Nova York en 360 graus
Eugènia Balcells ha explicat que el 1980 s’estava a Nova York. Vivia a l’àtic d’un edifici buit que era d’un banc i que també li feia d’estudi. Hi havia una escala privada que portava al terrat. Des d’aquell terrat, l’artista tenia una visió privilegiada de la metròpolis en 360. Durant dos anys, la càmera de vídeo no es va moure d’allà i va anar cercant o trobant dotze temes o canals: un cap a la lluna, un altre els ocells, els edificis, el trànsit, els vinants, l’asfalt, el sol… El resultat que ara podem tornar a veure és un conjunt de vídeos suggerents, plens de bellesa, amb una poètica pròpia. En aquest sentit, Eulàlia Bosch creu que el temps li ha anat a favor en aquesta peça: “Són imatges més misterioses i mítiques que en el moment que es van enregistrar.”
Continua Balcells: “Volia captar la naturalesa canviant de la realitat. Som part d’una dansa energètica, del subatòmic al galàctic. Aquesta és una idea molt antiga de la filosofia antiga oriental. La instal·lació és un globus òptic, una mena d’escultura amb moviment, amb so, de llum canviant.” Balcells, emocionada i agraïda de poder tornar a veure i a exposar From The Center després de tants anys, també parla d’energia i d’humanitat i assegura amb mirada crítica: “Jo fa anys que dic que voldria aprofitar la meva aportació a l’art per tornar a reencantar el món.”
Àlex Mitrani ha destacat que From the center és una peça fonamental en la història del videoart i que ara, a la Sala Oval Des del centre “és una màquina de visió mística que uneix ciència i espiritualitat. I trobo que des d’aquesta perspectiva dialoga perfectament amb les pintures de Sant Climent de Taüll, els frescos romànics que han fet famós internacionalment aquest museu. Eugènia Balcells, , a través de la visió, s’enfronta amb un coneixement profund de la realitat de l’univers. És una peça que té una actualitat enorme, que evoca l’òptica, la física més avançada, la nostra interrogació constant sobre quin és el nostre lloc al món i la nostra responsabilitat.”
Eulàlia Bosch ha exposat tres idees per contextualitzar la instal·lació: la primera fa referència al procés de treball de l’artista, que sempre comença amb una pregunta. La pregunta que Eugènia Balcells es va fer i que va iniciar el procés de recerca de From The Center fou: què puc arribar a veure amb els instruments de visió que tenim a l’abast? Va ser la primera vegada que utilitzava el vídeo. “Ella era molt jove i estava fora de casa, vivia a Nova York i això em fa pensar que la pregunta, de fet, era, ‘On sóc?’. L’obra és una reflexió complexa sobre la ubicació dels humans en el cosmos.” La segona idea fa referència a una cita de Goethe que Eugènia Balcells esmenta sovint: “Un objecte ben contemplat esdevé un nou instrument de visió.” I Eulàlia Bosch explica que Balcells ha construït un ull, un gran globus òptic que modifica el seu color segons la llum. I la tercera idea va lligada a la presència d’una artista contemporània com Eugènia Balcells dins del MNAC, perquè segons Bosch, necessitem ulls contemporanis cultivats per a veure i interpretar l’art històric.