Estel Solé: “Estem enterrant molts artistes del nostre país perquè no són el grup de moda de l’any”
Fa tres anys, Marçal Girbau va engegar Perifèria Cultural, un cicle de música i cultura que té per objectiu estendre la programació cultural per la perifèria geogràfica del Principat, però amb una clara visió de Països Catalans. L’objectiu és apropar la cultura a aquelles zones on la programació durant l’any és més aviat escassa, i ho fa amb talent artístic de tot el país amb propostes emergents i consolidades fora dels circuits comercials. Totes les propostes, a més, reivindiquen la música en directe i s’allunyen del que Estel Solé, codirectora del festival, considera “cultura de microones” o “cultura prefabricada”.
Perifèria Cultural, deixant de banda la música, també vol aportar una part de propostes gastronòmiques pròpies del lloc on es fa el concert: reivindiquen artistes, però també productes, agricultors, ramaders i cellers de la terra. Així doncs, entre guitarres i micròfons hi han passat cuiners com ara Sergi de Meià i Arnau París amb rostits i plats fets amb productes típics de comarques com ara el Lluçanès, l’Urgell, el Pirineu i el Baix Penedès.
Enguany, pel cicle hi han passat artistes com ara Alidé Sans; Francesc Ribera, “Titot”; Adrià Puntí; Quimi Portet; Carles Sanjosé; Jaume Pla; Meritxell Gené; Clara Fiol; i les Testarudes, entre més. La programació, que va començar el juny, s’allargarà fins a l’octubre. Podeu veure el programa complet ací.
Per conèixer una mica més a fons el cicle i la seva filosofia, entrevistem Estel Solé.
Estel Solé i Marçal Girbau, directors del Perifèria Cultural (fotografia: Jordi Borràs i Martí Escudé).
—Perifèria Cultural va començar fa tres anys arran d’una cançó d’Alizzz…
—Sí. Ho va fer néixer en Marçal Girbau fa tres anys i jo vaig afegir-m’hi l’any passat com a codirectora. Quan en Marçal va sentir la cançó “Que pasa nen”, d’Alizzz, en què es refereix a ell mateix com a artista de la perifèria i es queixa de les elits catalanes, en Marçal va dir: “Bé, si aquest senyor se sent de la perifèria, vol dir que o bé considera que el seu centre és Madrid, o que s’han de replantejar moltes coses.” Perquè, és clar, si la perifèria és on viu ell amb la música que fa, on queden la cultura i els artistes de la resta de pobles dels Països Catalans? Motivat per això, en Marçal aixeca el festival: primer, amb dos primers programes molt petitons, i, a partir de l’any passat, amb un creixement important.
—Per què és especialment important aquesta visió de Països Catalans que caracteritza el cicle?
—Perquè considerem que s’aixequen pocs projectes culturals i hi ha massa poques aliances polítiques en sentit de Països Catalans, i no hauria de ser així. També perquè hi ha una clara voluntat de desmuntar-nos aquest concepte històric i real. Per aquesta voluntat política i cultural, el nostre marc mental és el de Països Catalans. Per tant, a l’hora de programar, un dels requisits que tenim en compte tant sí com no és que els artistes que passen pel cicle representin tot el domini lingüístic i que totes les seves creacions siguin en llengua catalana o occitana.
—Capgireu el mapa i poseu la perifèria al centre: tots els concerts es fan a petits poblets de Catalunya, defugiu de les grans ciutats. Per què? I per què és important fer que la cultura arribi a tots els punts del país?
—Per diferents motius. D’una banda, hi ha aquest esperit i aquesta voluntat d’anomenar-nos cicle. Tot i que sempre diem que el nom no la fa la cosa, sí que la fa. Aleshores, no és que anem en contra dels grans festivals, però volem cohabitar-hi i creiem necessari que hi hagi projectes que es desmarquin de la seva manera de fer. Una manera de fer-ho, per exemple, és trencar la centralitat de fer que tot passi per Barcelona o per les grans ciutats. Cal tenir en compte que aquests pobles normalment tenen uns pressupostos de cultura molt limitats i ajustats i que, fora de les festes majors, tenen poca possibilitat de programar. És terriblement injust que algú de qualsevol punt de la perifèria hagi de pagar una morterada per baixar a Barcelona a gaudir d’un concert. Nosaltres programem per a aquests pobles, però també perquè la gent de Barcelona i de les grans capitals entenguin que a vegades han de ser ells els que s’han de desplaçar. A més, també volem potenciar el turisme sostenible i de país, perquè teixim aliances amb diferents allotjaments per provocar un moviment interior de país i descobrir poblacions. Cal canviar el nostre mapa mental de moviments i desplaçaments. D’una altra banda, en la cultura hem de començar a parlar de decreixement, i aquest decreixement permet una cohesió en l’àmbit artístic, però també gastronòmic.
—Què voleu dir?
—Els macrofestivals tenen un model gastronòmic en el qual no es dóna cap suport a la nostra ramaderia ni pagesia a l’hora d’oferir productes. Moltes vegades, en aquests grans festivals ens trobem food trucks que ens serveixen, a preus d’aeroport, guacamole comprat al Mercadona i alvocats que ens arriben de l’altra punta del món. Per a nosaltres, això no té cap mena de sentit. Per això el nostre cicle també treballa amb la gastronomia de la zona on anem.
Sergi Meià cuina el sopar dels assistents al Perifèria Cultural (fotografia: Jordi Borràs i Martí Escudé).
—Més enllà del dia del concert, quina implicació té, el Perifèria Cultural, amb els pobles on programa?
—Cadascun dels esdeveniments que aixequem són teixits a mida i de manera molt genuïna amb el poble. Treballem amb consistoris, amb associacions de veïns, amb projectes culturals i amb la gastronomia del territori. Són molts mesos de treballar conjuntament. Per a nosaltres, seria molt més fàcil aixecar un cicle de tres dies o quatre en un lloc, però no tindria cap sentit arribar i marxar, perquè col·laboraríem amb aquesta desertització. Ho teixim tot molt a poc a poc i treballem per potenciar que la gent que vingui pugui quedar-se al poble i conèixer a fons aquella part del nostre país; que puguin descobrir el patrimoni.
—Expliqueu que al Perifèria Cultura apropeu la “cultura de sotabosc”. A què us referiu, exactament?
—La manera de fer dels grans festivals i de la cultura és basar-se en uns criteris que vénen marcats pels dictàmens de l’audiència i la comercialitat, i això fa que estiguem enterrant molts artistes del nostre país perquè no són el grup de moda de l’any. La nostra voluntat és apropar la gran majoria de cantautors que es veuen fora del circuit de la programació. Nosaltres diem que portem cultura d’alta qualitat perquè hi ha paritat entre artistes, artistes de diferents edats, donem veu a gent emergent, però també consolidada i que el mercat ha deixat enrere…
—La qualitat també té a veure amb el fet que totes les actuacions siguin de música en directe? Que hi hagi instruments dalt l’escenari?
—Sí. Sempre diem que ens posicionem en contra de la cultura de microones, d’aquesta cultura precuinada. Als grans festivals, però també en general, es programen coses en contra del directe a l’escenari. Nosaltres creiem profundament en la música feta a l’ara i aquí. Per exemple, en el retrobament entre Carles Sanjosé i Jaume Pla, eren només ells dos: la seva veu i les seves guitarres. Ja està. Creiem en això: en el fet que, si s’aparten del micròfon, no sonarà res. Ens estem carregant la música i la cultura feta en rigorós directe. Els artistes que portem van en la mateixa línia que nosaltres i, això, el públic ho valora, perquè és una aposta que es desmarca. És una mica la Gàl·lia de la cultura actual.
—D’ençà de l’any passat, el cicle ha crescut molt, però és una idea de creixement que, a diferència d’uns altres festivals, no té a veure amb la quantitat d’assistents. Podríeu explicar-nos a què us referiu quan parleu del creixement del Perifèria Cultural?
—Nosaltres creiem que hi ha d’haver un topall en l’assistència de públic per una raó molt bàsica, que és que nosaltres oferim qualitat. Aleshores, el nostre format, que és mitjà, acull entre cent persones i tres-centes com a màxim. Pensa que, per exemple, tenim el xef Sergi Meià cuinant amb productes locals en directe. Seria absolutament impossible mantenir aquesta qualitat si ens plantéssim davant mil persones, perquè anem a llocs petits i no ajudaria al poble. Creiem en el format mitjà sobretot per a poder mantenir aquests valors de qualitat tant en l’àmbit artístic com gastronòmic. A més, la majoria d’artistes que portem fan unes propostes que no tenen sentit si les veus des de la fila 150. És una cultura directa i de proximitat i, per tant, no podem créixer més que això. No ho volem.
—Així doncs, l’objectiu de créixer té més a veure amb una expansió del festival a tot el país?
—Sí. D’entrada actuem al Principat, tot i que la voluntat seria poder créixer arreu del domini lingüístic. Enguany hem fet un pròleg a Andorra, que ja és un primer pas, però la idea és poder aixecar un Perifèria a l’Alguer, al País Valencià, a les Illes…
—I, de moment, què és el que us impedeix de fer-ho?
—Malgrat tot, malgrat el creixement que ha fet el Perifèria aquests darrers dos anys, continuem essent un equip molt petit. Aleshores, primer volem apamar bé el Principat. Hem de consolidar-nos i assegurar-nos de poder continuar oferint aquesta qualitat. Aquests anys han servit per a posar les bases i veure què funciona i què no, i de cara als pròxims anys ja valorarem aquesta possible ampliació d’aliances en sentit de domini lingüístic, polític i de Països Catalans.
Assistents al Perifèria Cultural (fotografia: Jordi Borràs i Martí Escudé).